{"title":"Grafik \u0026 Arbeiten auf Papier","description":"\u003cdiv style=\"max-width:1040px;margin:0 auto;text-align:center;padding:6px 8px 0;box-sizing:border-box;\"\u003e\n\u003cp style=\"font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:11px;line-height:1.5;letter-spacing:1.6px;color:#99816a;margin:0 0 12px;\"\u003eKUNST AUF PAPIER · DREI EIGENE WELTEN\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"max-width:760px;margin:0 auto 24px;font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:15px;line-height:1.7;color:#5f574f;\"\u003eEntdecken Sie Grafik nach dem Charakter der Werke: stille Landschaften und Städte, eindrucksvolle Persönlichkeiten und Musik sowie fantasievolle Kunst mit einem Augenzwinkern. Drei eigenständige Themenwelten – mit verschiedenen Künstlern und Motiven.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"gv-subcategories\" style=\"display:grid!important;grid-template-columns:repeat(auto-fit,minmax(min(100%,250px),1fr))!important;gap:15px!important;width:min(1000px,calc(100vw - 40px))!important;max-width:1000px!important;position:relative!important;left:50%!important;transform:translateX(-50%)!important;margin:0 0 20px!important;padding:0!important;box-sizing:border-box!important;align-items:stretch!important;\"\u003e\n\u003ca href=\"\/nl\/collections\/grafik-landschaft-architektur\" aria-label=\"Heimat \u0026amp; Horizonte entdecken\" style=\"display:flex!important;flex-direction:column!important;justify-content:space-between!important;align-items:flex-start!important;box-sizing:border-box!important;flex:none!important;width:100%!important;max-width:100%!important;min-width:0!important;height:205px!important;min-height:205px!important;max-height:205px!important;margin:0!important;padding:21px 21px 20px!important;border:1px solid #d9cec0!important;border-radius:0!important;background:#fffefa!important;color:#352f29!important;text-align:left!important;text-decoration:none!important;overflow:hidden!important;\"\u003e\u003cspan style=\"display:block!important;font-size:10px!important;letter-spacing:1.3px!important;font-weight:400!important;line-height:1.3!important;color:#957d67!important;\"\u003e01 \/ ORTE \u0026amp; WEITE\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"display:block!important;font-family:Georgia,'Times New Roman',serif!important;font-size:21px!important;line-height:1.24!important;font-weight:400!important;letter-spacing:0!important;color:#332c26!important;margin:6px 0 0!important;\"\u003eHeimat \u0026amp; Horizonte\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"display:block!important;font-family:Helvetica,Arial,sans-serif!important;font-size:12px!important;line-height:1.5!important;font-weight:400!important;color:#696056!important;margin:6px 0!important;\"\u003eHeidelberg, Landschaften und die Poesie der Ferne.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"display:block!important;font-family:Helvetica,Arial,sans-serif!important;font-size:12px!important;line-height:1.3!important;color:#8b735c!important;margin:0!important;\"\u003eKunstwerke entdecken →\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\n\u003ca href=\"\/nl\/collections\/grafik-ikonen-emotionen\" aria-label=\"Ikonen \u0026amp; Emotionen entdecken\" style=\"display:flex!important;flex-direction:column!important;justify-content:space-between!important;align-items:flex-start!important;box-sizing:border-box!important;flex:none!important;width:100%!important;max-width:100%!important;min-width:0!important;height:205px!important;min-height:205px!important;max-height:205px!important;margin:0!important;padding:21px 21px 20px!important;border:1px solid #d9cec0!important;border-radius:0!important;background:#fffefa!important;color:#352f29!important;text-align:left!important;text-decoration:none!important;overflow:hidden!important;\"\u003e\u003cspan style=\"display:block!important;font-size:10px!important;letter-spacing:1.3px!important;font-weight:400!important;line-height:1.3!important;color:#957d67!important;\"\u003e02 \/ CHARAKTER \u0026amp; KLANG\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"display:block!important;font-family:Georgia,'Times New Roman',serif!important;font-size:21px!important;line-height:1.24!important;font-weight:400!important;letter-spacing:0!important;color:#332c26!important;margin:6px 0 0!important;\"\u003eIkonen \u0026amp; Emotionen\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"display:block!important;font-family:Helvetica,Arial,sans-serif!important;font-size:12px!important;line-height:1.5!important;font-weight:400!important;color:#696056!important;margin:6px 0!important;\"\u003eBerühmte Gesichter, Musik und menschliche Geschichten.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"display:block!important;font-family:Helvetica,Arial,sans-serif!important;font-size:12px!important;line-height:1.3!important;color:#8b735c!important;margin:0!important;\"\u003eKunstwerke entdecken →\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\n\u003ca href=\"\/nl\/collections\/grafik-farbe-augenzwinkern\" aria-label=\"Farbe \u0026amp; Augenzwinkern entdecken\" style=\"display:flex!important;flex-direction:column!important;justify-content:space-between!important;align-items:flex-start!important;box-sizing:border-box!important;flex:none!important;width:100%!important;max-width:100%!important;min-width:0!important;height:205px!important;min-height:205px!important;max-height:205px!important;margin:0!important;padding:21px 21px 20px!important;border:1px solid #d9cec0!important;border-radius:0!important;background:#fffefa!important;color:#352f29!important;text-align:left!important;text-decoration:none!important;overflow:hidden!important;\"\u003e\u003cspan style=\"display:block!important;font-size:10px!important;letter-spacing:1.3px!important;font-weight:400!important;line-height:1.3!important;color:#957d67!important;\"\u003e03 \/ MIT AUGENZWINKERN\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"display:block!important;font-family:Georgia,'Times New Roman',serif!important;font-size:21px!important;line-height:1.24!important;font-weight:400!important;letter-spacing:0!important;color:#332c26!important;margin:6px 0 0!important;\"\u003eFarbe \u0026amp; Augenzwinkern\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"display:block!important;font-family:Helvetica,Arial,sans-serif!important;font-size:12px!important;line-height:1.5!important;font-weight:400!important;color:#696056!important;margin:6px 0!important;\"\u003eComics, gewagte Farben und originelle Bildideen.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"display:block!important;font-family:Helvetica,Arial,sans-serif!important;font-size:12px!important;line-height:1.3!important;color:#8b735c!important;margin:0!important;\"\u003eKunstwerke entdecken →\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp style=\"font-family:Helvetica,Arial,sans-serif;font-size:12px;line-height:1.6;color:#8b7b6b;margin:15px auto 4px;\"\u003eDie gesamte Auswahl finden Sie unterhalb der Themenübersicht ↓\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","products":[{"product_id":"andrei-krioukov-coca-cola-flasche-grun","title":"Andrei Krioukov Coca-Cola Fles Groen","description":"\u003cp\u003eAndrei Krioukov werd in 1959 geboren in Moskou\/RUS. Krioukov studeerde af aan de Kunstacademie van Moskou met als specialisatie 'schilderkunst en kunstgeschiedenis'. Zijn daaropvolgende studie aan de Staatshogeschool voor Kunsten in Moskou sloot hij in 1987 af als gediplomeerd graficus. Sinds 2003 is hij actief in Duitsland met zijn Academie voor Beeldende Kunsten en Vormgeving in Berlijn.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eZijn werken bevinden zich in privé- en openbare collecties in Rusland, de VS, Duitsland, Nederland, Spanje en Griekenland. Bijzonder vermeldenswaard is zijn opname in de collectie van de Russische Kunstacademie, Moskou.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607566201156,"sku":"16","price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Andrei-Krioukov-Coca-Cola-Galerie-Vogel-4.webp?v=1717967797"},{"product_id":"andrei-krioukov-coca-cola-flasche-indigo","title":"Andrei Krioukov Coca-Cola fles Indigo","description":"\u003cp\u003eAndrei Krioukov werd geboren in Moskou\/RUS in 1959. Krioukov studeerde aan de Kunstvakschool van Moskou met een specialisatie in 'Schilderkunst en Kunstdocent'. Zijn daaropvolgende studie aan de Staatskunstacademie van Moskou sloot hij in 1987 af als gediplomeerd grafisch ontwerper. Sinds 2003 is hij actief in Duitsland met zijn School voor Beeldende Kunst en Vormgeving in Berlijn.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eZijn werken bevinden zich in particuliere en openbare collecties in Rusland, de VS, Duitsland, Nederland, Spanje en Griekenland. Bijzonder vermeldenswaardig is de opname in de collectie van de Russische Kunstacademie, Moskou.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607566463300,"sku":"19","price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Andrei-Krioukov-3-Cola-Flaschen-Galerie-Vogel-Kopie.webp?v=1717967801"},{"product_id":"andrei-krioukov-coca-cola-flasche-in-rot","title":"Andrei Krioukov Coca Cola fles in rood","description":"\u003cp\u003eAndrei Krioukov werd in 1959 geboren in Moskou\/RUS. Krioukov studeerde aan de Kunstvakschool van Moskou met als specialisatie 'schilderkunst en kunstgeschiedenis'. Zijn daaropvolgende studie aan de Staatsuniversiteit voor Kunst van Moskou voltooide hij in 1987 als grafisch ontwerper. Sinds 2003 is hij actief in Duitsland met zijn school voor beeldende kunst en design in Berlijn.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eZijn werken bevinden zich in privé- en openbare collecties in Rusland, de VS, Duitsland, Nederland, Spanje en Griekenland. Bijzonder vermeldenswaardig is de opname in de collectie van de Russische Kunstacademie, Moskou.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607566561604,"sku":"5","price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Andrei-Krioukov-Coca-Cola-Galerie-Vogel-1.webp?v=1717967806"},{"product_id":"friedensreich-hundertwasser-regentag-auf-liebe-wellen-gerahmt","title":"Friedensreich Hundertwasser Regentag op liefdesgolven ingelijst","description":"\u003cp\u003eFriedrich Stowasser, later bekend als Friedensreich Hundertwasser, werd geboren op 15 december 1928 in Wenen. Hij groeide voornamelijk op onder de hoede van zijn moeder, nadat zijn vader vroegtijdig was overleden. Al als kind toonde hij talent voor tekenen, waarbij hij zich vaak liet inspireren door Weense gebouwen en het omringende landschap. Zijn artistieke collectie omvatte talloze tekeningen en aquarellen. Na het einde van de Tweede Wereldoorlog studeerde hij aan de Weense Academie voor Beeldende Kunsten, waar hij zijn kunstwerken begon te signeren onder verschillende namen zoals Regentag, Dunkelbunt en Hundertwasser. \"Hundertwasser\" werd daarbij zijn bekendste pseudoniem. Ondanks zijn korte tijd aan de academie, die hij al snel verliet om naar Italië te reizen, bleef deze signatuur een kenmerk van zijn oeuvre.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn de daaropvolgende jaren reisde Hundertwasser met zijn vriend en collega Rene Bro de wereld rond, waarbij hij zich liet inspireren door de culturen en landschappen van vele exotische plaatsen. De Spaanse architect Antoni Gaudí, bekend om zijn organische en ronde vormen, beïnvloedde eveneens Hundertwassers kunst. Zijn werken kenmerken zich door heldere kleuren, intense blauw- en roodtinten en karakteristieke spiraalmotieven.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eNaast zijn schilderwerk zette Hundertwasser zich ook sterk in voor humane architectuur en nieuwe woonconcepten. In de late jaren 50 formuleerde hij het \"Verschimmelungsmanifest gegen den Rationalismus in der Architektur\", dat zich verzette tegen rechte lijnen en gestandaardiseerde bouwplannen. Woningen waren een centraal onderdeel van zijn filosofie, waarin hij ervan uitging dat mensen meerdere \"huiden\" hebben – de eigen huid, kleding, het thuis en later ook de sociale en de mondiale omgeving. In zijn architectuurprojecten hechtte hij veel waarde aan de integratie van natuurlijke elementen, met name groene daken.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHundertwasser overleed op 19 februari 2000 op 71-jarige leeftijd. Zijn uitgebreide artistieke nalatenschap omvat schilderijen, postzegels, lithografieën, boekillustraties, sculpturen en architectonische werken.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607582552388,"sku":"804","price":3550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Friedensreich_Hundertwasser_Regentagmappe_Grafik_Regentag-auf-liebe-Wellen-Blatt-8_1.webp?v=1717669727"},{"product_id":"gerhard-hofmann-heidelberg-altstadt","title":"Gerhard Hofmann Heidelberg Oude Stad","description":"\u003cp\u003eGerhard Hofmann, geboren in 1960 in Duitsland, wijdt zich volledig aan bizarre scènes en speelt een vermakelijk spel met de zwaartekracht van de dingen. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMet verfrissende onbezonnenheid negeert hij de wetten van de statica en beeldt hij vliegende en draaiende objecten uit. \u003cbr\u003eIn al zijn kleuretsen combineert hij met speels gemak grafische tekeningen met schilderkunstige accenten en geeft hij vrolijke interpretaties van de steden, wezens en objecten in zijn composities. De kunstenaar is al meerdere malen onderscheiden voor zijn originele werken, die altijd zijn grote tekentalent en zijn uitstekende gevoel voor kleurwerking onthullen.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607582617924,"sku":"165","price":190.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Gerhard-Hofmann-Heidelberg-Aquatina-Radierung-1-Galerie-Vogel-3.webp?v=1718131556"},{"product_id":"gerhard-hofmann-heidelberger-herbst","title":"Gerhard Hofmann Heidelberger Herbst","description":"\u003cp\u003eGerhard Hofmann, geboren in 1960 in Duitsland, wijdt zich volledig aan bizarre taferelen en speelt een vermakelijk spel met de zwaartekracht van dingen. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHij negeert de wetten van de statica met een verfrissende onbezonnenheid en beeldt vliegende en draaiende objecten af. \u003cbr\u003eIn al zijn kleuretsen combineert hij met speels gemak grafische tekeningen met schilderachtige accenten en geeft hij vrolijke interpretaties van de steden, wezens en objecten in zijn composities. Voor zijn originele werken, die altijd zijn grote tekentalent en zijn uitstekende gevoel voor kleurwerkingen onthullen, is de kunstenaar al meerdere malen onderscheiden. De afbeelding toont Heidelberg tijdens de 'Heidelberger Herbst' in de herfst.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607582650692,"sku":"167","price":190.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Gerhard-Hofmann-Heidelberg-Aquatina-Radierung-3-Galerie-Vogel-Kunst-bilder-zeichnung.webp?v=1718131508"},{"product_id":"gerhard-hofmann-heidelberger-weihnachtsmarkt","title":"Gerhard Hofmann Heidelbergse kerstmarkt","description":"\u003cp\u003eGerhard Hofmann, geboren in 1960 in Duitsland, wijdt zich volledig aan bizarre scènes en speelt een vrolijk spel met de zwaartekracht der dingen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHij negeert met verfrissende onbezonnenheid de wetten van de statica en beeldt zwevende en draaiende objecten uit. \u003cbr\u003eIn al zijn kleuretsen combineert hij met speelse lichtheid grafische tekeningen met schilderachtige accenten en geeft hij vrolijke interpretaties van de steden, wezens en objecten in zijn composities. Voor zijn originele werken, die altijd zijn grote tekentalent en zijn uitmuntende gevoel voor kleurwerking onthullen, is de kunstenaar al meermaals bekroond.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607582748996,"sku":"168","price":190.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Gerhard-Hofmann-Heidelberg-Weihnachtsmarkt-1-Kunst-bilder-zeichnung.webp?v=1718131522"},{"product_id":"gerhard-hofmann-mannheim","title":"Gerhard Hofmann Mannheim","description":"\u003cp\u003eGerhard Hofmann, geboren in 1960 in Duitsland, wijdt zich volledig aan bizarre scènes en speelt een amusant spel met de zwaartekracht van dingen. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHij negeert met een verfrissende onbezonnenheid de wetten van de statica en beeldt vliegende en draaiende objecten af. \u003cbr\u003eIn al zijn kleuretsen combineert hij met speelse lichtheid de grafische tekening met schilderachtige accenten en geeft hij vrolijke interpretaties van de steden, de wezens en de dingen van zijn composities. Voor zijn originele werken, die steevast zijn grote tekentalent en zijn uitstekende gevoel voor kleurwerking onthullen, is de kunstenaar reeds meerdere malen bekroond. De afbeelding toont Mannheim in al zijn pracht met de prachtige watertoren.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607582847300,"sku":"355","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Gerhard-Hofmann-Heidelberg-Aquatina-Radierung-7-Galerie-Vogel-Kunst-bilder-zeichnung.webp?v=1718131432"},{"product_id":"gerhard-hofmann-mannheim-wasserturm","title":"Gerhard Hofmann Mannheim Watertoren","description":"\u003cp\u003eGerhard Hofmann, geboren in 1960 in Duitsland, wijdt zich volledig aan bizarre scènes en speelt een amusant spel met de zwaartekracht der dingen. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMet verfrissende onbezonnenheid negeert hij de wetten van de statica en beeldt hij vliegende en draaiende objecten uit. \u003cbr\u003eIn al zijn kleuretsen combineert hij met speelse lichtheid grafische tekeningen met schilderachtige accenten en geeft hij vrolijke interpretaties van de steden, de wezens en de dingen in zijn composities. Voor zijn originele werken, die steeds zijn grote tekentalent en zijn uitstekende gevoel voor kleurwerking onthullen, is de kunstenaar reeds meermaals bekroond.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607583076676,"sku":"169","price":320.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Gerhard-Hofmann-Mannheim-Galerie-Vogel-1_8dbfb43e-a771-41e8-ac40-8ed68433c5e4.webp?v=1718131542"},{"product_id":"james-francis-gill-brigitte-bardot-bb-beauty","title":"James Francis Gill Brigitte Bardot BB Beauty","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende popart-kunstenaars van het eerste uur. Hollywood-sterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – ze verzamelden allemaal al in de jaren 60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast popart-grootheden als Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de popart. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Zowel TIME Magazine als LIFE Magazine kozen voor Gill voor het ontwerp van de voorpagina. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn permanente collectie. Op het hoogtepunt van zijn artistieke carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscene.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607583666500,"sku":"312","price":1750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/SG036_BB-Beauty-Kunst-Galerie-Vogel.webp?v=1717675014"},{"product_id":"james-francis-gill-einstein","title":"James Francis Gill Einstein","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende Pop Art-kunstenaars van het eerste uur. Hollywoodsterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – zij verzamelden in de jaren 60 al de kunstwerken van James Francis Gill. Naast Pop Art-grootheden als Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de Pop Art. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Het TIME Magazine en het LIFE Magazine rekenden op Gill voor het ontwerpen van de voorpagina. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn vaste collectie. Op het hoogtepunt van zijn carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas zo'n 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607583699268,"sku":"303","price":2400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Kunst_Galerie_Vogel_Heidelberg-Versand_Kostenlos_original_Grafik_118-Einstein_web.webp?v=1717677011"},{"product_id":"james-francis-gill-hippie-bus","title":"James Francis Gill  Hippie Bus","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende Pop Art-kunstenaars van het eerste uur. Hollywood-sterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – ze verzamelden allemaal al in de jaren '60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast Pop Art-grootheden als Andy Warhol en Roy Lichtenstein, behoort James Gill tot de grondleggers van de Pop Art. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Het TIME Magazine en het LIFE Magazine rekenden op Gill voor het ontwerp van de voorpagina. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn permanente collectie. Op het hoogtepunt van zijn carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607583764804,"sku":"304","price":7000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/70-x-100-cm-Hippie-Bus-_-4200_Kunst_Galerie_Vogel_Heidelberg-Versand_Kostenlos_original_Grafik_James-Francis_Gill.webp?v=1717677020"},{"product_id":"james-francis-gill-john-lennon","title":"James Francis Gill  John Lennon","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende popartiesten van het eerste uur. Hollywoodsterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – ze verzamelden allemaal al in de jaren 60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast popartgrootheden zoals Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de popart. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Zowel het TIME Magazine als het LIFE Magazine vertrouwden op Gill voor het ontwerp van hun voorpagina. Beroemdheden zoals Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn vaste collectie. Op het hoogtepunt van zijn carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607583961412,"sku":"172","price":4800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Kunst_Galerie_Vogel_Heidelberg-Versand_Kostenlos_original_Grafik_042-JOHN-web.webp?v=1717677030"},{"product_id":"james-francis-gill-marilyn-inspiration","title":"James Francis Gill MARILYN INSPIRATION","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende Pop Art kunstenaars van het eerste uur. Hollywoodsterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – ze verzamelden allemaal al in de jaren 60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast Pop Art grootheden als Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de Pop Art. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste bioscoopfilm met Sophia Loren en Marlon Brando. Zowel TIME Magazine als LIFE Magazine vertrouwden op Gill voor het ontwerpen van de voorpagina. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn permanente collectie. Op het hoogtepunt van zijn carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607583994180,"sku":"311","price":2200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/SG043-MARILYN-INSPIRATION-Kunst-Galerie-Vogel-Heidelberg.webp?v=1717674996"},{"product_id":"james-francis-gill-marilyn-in-the-sky-5","title":"James Francis Gill Marilyn in the Sky 5","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende popartiesten van het eerste uur. Hollywoodsterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – ze verzamelden allemaal al in de jaren 60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast popartgrootheden zoals Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de popart. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste speelfilm met Sophia Loren en Marlon Brando. Het TIME Magazine en LIFE Magazine vertrouwden op Gill voor het ontwerp van de cover. Beroemdheden zoals Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn vaste collectie. Op het hoogtepunt van zijn artistieke carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607584059716,"sku":"317","price":4200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/SG013_Marilyn-in-the-Sky-5-James-Gill-Galerie-Vogel-Heidelberg.webp?v=1717675002"},{"product_id":"james-francis-gill-marilyn-monroe-black-and-white","title":"James Francis Gill Marilyn Monroe zwart-wit","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende popartiesten van het eerste uur. Hollywoodsterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – zij verzamelden allemaal al in de jaren 60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast popartgrootheden als Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de popart. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Zowel TIME Magazine als LIFE Magazine kozen Gill voor het ontwerp van hun voorpagina. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn vaste collectie. Tijdens het hoogtepunt van zijn artistieke carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607584158020,"sku":"273","price":3200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Kunst_Galerie_Vogel_Heidelberg-Versand_Kostenlos_original_Grafik_080-MM-Black-_-White.webp?v=1717677035"},{"product_id":"james-francis-gill-marilyn-on-a-sunny-day","title":"James Francis Gill Marilyn op een zonnige dag","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatst levende popartiesten van het eerste uur. Hollywoodsterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – ze verzamelden al in de jaren 60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast popartgrootheden zoals Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de popart. Gill ontwierp voor Charlie Chaplins laatste bioscoopfilm met Sophia Loren en Marlon Brando de filmposter. Het TIME Magazine en het LIFE Magazine rekenden op Gill voor het ontwerpen van de cover. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn permanente collectie. Op het hoogtepunt van zijn carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607584190788,"sku":"178","price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Kunst_Galerie_Vogel_Heidelberg-Versand_Kostenlos_original_Grafik_034_Up-Close-and-Personal-web.webp?v=1717677043"},{"product_id":"james-francis-gill-mick-jagger","title":"James Francis Gill  Mick Jagger","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatst levende popartiesten van het eerste uur. Hollywoodsterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – allemaal verzamelden ze al in de jaren 60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast popartgrootheden zoals Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de popart. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Het TIME Magazine en het LIFE Magazine rekenden op Gill voor het ontwerp van de cover. Beroemdheden zoals Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn permanente collectie. Op het hoogtepunt van zijn carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscene.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607584223556,"sku":"174","price":4800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/SG077-MICK_Jagger_Galerie_Vogel_James_Gill_1.webp?v=1717674976"},{"product_id":"james-francis-gill-mini-audrey-pink","title":"James Francis Gill Mini Audrey Pink","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatst levende popartkunstenaars van het eerste uur. Hollywoodsterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – allen verzamelden al in de jaren 60 kunstwerken van James Francis Gill. Naast popartgrootheden als Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van popart. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Zowel TIME Magazine als LIFE Magazine kozen voor Gill om de cover te ontwerpen. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn vaste collectie. Op het hoogtepunt van zijn artistieke carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas zo'n 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607584256324,"sku":"268","price":750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Kunst_Galerie_Vogel_Heidelberg-Versand_Kostenlos_original_Grafik_093_MINI-AUDREY-1_web.webp?v=1717678607"},{"product_id":"james-francis-gill-mini-audrey-turqouise","title":"James Francis Gill Mini Audrey Turqouise","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende popartiesten van het eerste uur. Hollywood-sterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – ze verzamelden allemaal al in de jaren 60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast popartgrootheden zoals Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van popart. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Zowel TIME Magazine als LIFE Magazine vertrouwden op Gill voor het ontwerp van de omslag. Beroemdheden zoals Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn vaste collectie. Op het hoogtepunt van zijn artistieke carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607584452932,"sku":"269","price":750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/SG097_MINI-AUDREY-2_Galerie_vogel_james_jill_2.webp?v=1717674981"},{"product_id":"james-francis-gill-mini-bug-pink-sky","title":"James Francis Gill Mini Bug Pink Sky","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatst levende popartkunstenaars van het eerste uur. Hollywood-sterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – allen verzamelden ze al in de jaren 60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast popartgrootheden als Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de popart. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Zowel TIME Magazine als LIFE Magazine kozen voor Gill voor het ontwerp van de voorpagina. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn permanente collectie. Op het hoogtepunt van zijn carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstwereld.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607584518468,"sku":"270","price":750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Kunst_Galerie_Vogel_Heidelberg-Versand_Kostenlos_original_Grafik_065-PINK-SKY-VW_web.webp?v=1717676997"},{"product_id":"james-francis-gill-mini-bug-turquoise-sky","title":"James Francis Gill Mini Bug Turkoois Hemel","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende Pop Art-kunstenaars van het eerste uur. Hollywood-sterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – ze verzamelden allemaal al in de jaren '60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast Pop Art-grootheden als Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van Pop Art. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Het TIME Magazine en LIFE Magazine vertrouwden op Gill voor het ontwerpen van de voorpagina. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn vaste collectie. Tijdens het artistieke hoogtepunt van zijn carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607584551236,"sku":"271","price":750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Kunst_Galerie_Vogel_Heidelberg-Versand_Kostenlos_original_Grafik_064-TURQUOISE-VW_web.webp?v=1717676993"},{"product_id":"james-francis-gill-mini-hippie-bus","title":"James Francis Gill Mini Hippiebus","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende popartiesten van het eerste uur. Hollywoodsterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – zij verzamelden allemaal al in de jaren 60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast popartgrootheden als Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de popart. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Zowel het TIME Magazine als het LIFE Magazine vertrouwden op Gill voor het ontwerp van de cover. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn permanente collectie. Op het hoogtepunt van zijn artistieke carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscene.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607584616772,"sku":"272","price":750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/SG111_MINI_HIPPIE_BUS_galerie_vogel_James_gill_3.webp?v=1717674278"},{"product_id":"james-francis-gill-mini-marilyn-1-bunt-farbig","title":"James Francis Gill Mini Marilyn 1 Bonte kleuren","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende Pop Art kunstenaars van het eerste uur. Hollywood-sterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – zij verzamelden in de jaren 60 al de kunstwerken van James Francis Gill. Naast Pop Art grootheden als Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van Pop Art. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste bioscoopfilm met Sophia Loren en Marlon Brando. Het TIME Magazine en het LIFE Magazine rekenden op Gill voor het ontwerp van hun voorpagina. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn permanente collectie. Op het hoogtepunt van zijn carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscene.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607584878916,"sku":"177","price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Kunst_Galerie_Vogel_Heidelberg-Versand_Kostenlos_original_Grafik_052-MINI-MARILYN-1_web.webp?v=1717677544"},{"product_id":"james-francis-gill-mini-marilyn-2","title":"James Francis Gill Mini Marilyn 2","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende popart-kunstenaars van het eerste uur. Hollywoodsterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – zij verzamelden in de jaren 60 al de kunstwerken van James Francis Gill. Naast popartgrootheden als Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de popart. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste speelfilm met Sophia Loren en Marlon Brando. Het TIME Magazine en LIFE Magazine vertrouwden op Gill voor het ontwerp van hun voorpagina's. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn vaste collectie. Tijdens het hoogtepunt van zijn artistieke carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas zo'n 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607584977220,"sku":"176","price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Kunst_Galerie_Vogel_Heidelberg-Versand_Kostenlos_original_Grafik_044-MINI-MARILYN-2-web.webp?v=1717677545"},{"product_id":"james-francis-gill-pink-marilyn","title":"James Francis Gill  Pink Marilyn","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende popartkunstenaars van het eerste uur. Hollywoodsterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – ze verzamelden allemaal al in de jaren 60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast popartgrootheden als Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de popart. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste bioscoopfilm met Sophia Loren en Marlon Brando. Het TIME Magazine en het LIFE Magazine rekenden op Gill voor het ontwerp van de voorpagina. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn vaste collectie. Op het hoogtepunt van zijn carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607585009988,"sku":"300","price":4800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/SG024_Pink_Marilyn_Galerie-Vogel-James-Gill.webp?v=1717674999"},{"product_id":"james-francis-gill-porsche-356-speedster","title":"James Francis Gill  Porsche 356 Speedster","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende popartiesten van het eerste uur. Hollywood-sterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea - allemaal verzamelden ze al in de jaren 60 kunstwerken van James Francis Gill. Naast popartgrootheden als Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de popart. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Zowel TIME Magazine als LIFE Magazine vertrouwden op Gill voor het ontwerp van de omslag. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn vaste collectie. Tijdens het artistieke hoogtepunt van zijn carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607585108292,"sku":"175","price":4200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Kunst_Galerie_Vogel_Heidelberg-Versand_Kostenlos_original_Grafik_040-PORSCHE-356-SPEEDSTER-web.webp?v=1717677003"},{"product_id":"james-francis-gill-rainbow-bug","title":"James Francis Gill Regenboogkever","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatst levende Pop Art-kunstenaars van het eerste uur. Hollywoodsterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – ze verzamelden al in de jaren 60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast Pop Art-grootheden als Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de Pop Art. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste speelfilm met Sophia Loren en Marlon Brando. Zowel TIME Magazine als LIFE Magazine kozen voor Gill bij het ontwerpen van de voorpagina. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn permanente collectie. Op het hoogtepunt van zijn artistieke carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607585141060,"sku":"510","price":3500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/SG066_VW-BLUE-SKY_-Galerie-Vogel_James_Gill.webp?v=1717674993"},{"product_id":"james-francis-gill-sketch-of-marilyn-monroe-icon","title":"James Francis Gill Schets van Marilyn Monroe-icoon","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste nog levende Pop Art-kunstenaars van het eerste uur. Hollywood-sterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – ze verzamelden allemaal al in de jaren 60 de kunstwerken van James Francis Gill. Naast Pop Art-groten zoals Andy Warhol en Roy Lichtenstein, wordt James Gill gerekend tot de grondleggers van de Pop Art. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Het TIME Magazine en het LIFE Magazine rekenden op Gill voor het ontwerpen van hun cover. Beroemdheden zoals Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn permanente collectie. Op het hoogtepunt van zijn carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscene.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607585304900,"sku":"173","price":3800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Kunst_Galerie_Vogel_Heidelberg-Versand_Kostenlos_original_Grafik_031_SKETCH_OF_MM_ICON_39c8382b-b6ec-4caa-a339-023601b5b3c6.webp?v=1717677055"},{"product_id":"james-francis-gill-the-beauty-of-marilyn","title":"James Francis Gill  De schoonheid van Marilyn","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatst levende popartkunstenaars van het eerste uur. Hollywoodsterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – allen verzamelden al in de jaren 60 kunstwerken van James Francis Gill. Naast popartgrootheden zoals Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van de popart. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Het TIME Magazine en ook het LIFE Magazine vertrouwden op Gill voor het ontwerp van de voorpagina. Beroemdheden zoals Tony Curtis en John Wayne vroegen hem om portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn vaste collectie. Op het hoogtepunt van zijn artistieke carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscène.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607585370436,"sku":"318","price":3500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/SG019_The-Beauty_of_M-James-Gill-Galerie-Vogel.webp?v=1717675034"},{"product_id":"james-francis-gill-the-queen","title":"James Francis Gill De koningin","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/James_Francis_Gill_Kuenstler_artist_portrait_1_Galerie-vogel_3.webp?v=1723125216\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003eJAMES FRANCIS GILL\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eJames Francis Gill is een van de laatste levende Pop Art-kunstenaars van het eerste uur. Hollywood-sterren uit film en muziek, kunstverzamelaars, zakenmensen en musea – ze verzamelden allemaal al in de jaren '60 kunstwerken van James Francis Gill. Naast Pop Art-grootheden zoals Andy Warhol en Roy Lichtenstein behoort James Gill tot de grondleggers van Pop Art. Gill ontwierp de filmposter voor Charlie Chaplins laatste film met Sophia Loren en Marlon Brando. Het TIME Magazine en het LIFE Magazine rekenden op Gill voor het ontwerp van de voorpagina. Beroemdheden als Tony Curtis en John Wayne vroegen hem portretten van hen te maken. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"color_15\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eSinds 1962 heeft het Museum of Modern Art in New York kunstwerken van James Gill in zijn permanente collectie. Op het hoogtepunt van zijn artistieke carrière trok Gill zich in 1972 terug. Pas ongeveer 30 jaar later keerde hij terug naar de kunstscene.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607585435972,"sku":"302","price":3500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Kunst_Galerie_Vogel_Heidelberg-Versand_Kostenlos_original_Grafik_072_THE-QUEEN.webp?v=1717677060"},{"product_id":"jurgen-gorg-am-fenster-i","title":"Jürgen Görg Aan het venster I","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eDe gerenommeerde graficus \u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003eJürgen Görg\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e werd geboren in 1951 in Dembach. Na zijn eindexamen in Koblenz studeerde hij kunsteducatie aan de Universiteit van Mainz. Tijdens zijn studie realiseerde Görg zich dat een vaste baan zijn creativiteit zou beperken, en besloot hij freelance kunstenaar te worden. Sinds 1977 is hij lid van de beroepsvereniging van beeldende kunstenaars van Rijnland-Palts.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eGörg heeft in de loop van zijn carrière een onmiskenbare grafische stijl ontwikkeld, gekenmerkt door een rijkdom aan motieven die de kijker vaak pas bij nadere inspectie onthuld wordt. Centraal in zijn schetsmatige litho's staan altijd menselijke figuren, getekend met een vluchtige techniek, zwierige lijnen en delicate arceringen die leiden tot plastische modelleringen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eIn zijn werken voelt men de adem van de Griekse oudheid, waarvan het menselijke ideaal Görg inspireerde tot zijn eigen figuurcreaties. Bijzonder opmerkelijk zijn zijn vrouwelijke naakten, die hij in tal van variaties heeft vormgegeven en die een gracieuze tederheid en evenwicht openbaren. De esthetische litho's en etsen van Jürgen Görg, die altijd een zekere beheersing van de techniek tonen, zijn al meerdere malen bekroond met begeerde prijzen en onderscheidingen. Zo ontving de kunstenaar in 1980 de aanmoedigingsprijzen van de deelstaat Rijnland-Palts voor grafiek en voor schilderkunst.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eMet zijn individuele en expressieve werken heeft Görg een vaste plaats veroverd in de grafische kunst van onze tijd. Sinds 1978 zijn zijn composities al met groot succes te zien geweest op meer dan veertig solo- en groepstentoonstellingen. In verzamelaarskringen zijn Jürgen Görgs litho's en etsen uiterst gewild. S\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eijn artistieke talent blijft onbetwist.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607595200836,"sku":"662","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Juergen_goerg_bilder_kuenstler_frau_akt_Galerie_Vogel_Kunsthandlunng_1.webp?v=1717702461"},{"product_id":"jurgen-gorg-dammerung","title":"Jürgen Görg Schemering","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eDe gerenommeerde graficus \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003eJürgen Görg\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003e werd in 1951 geboren in Dembach. Na zijn eindexamen in Koblenz studeerde hij kunsteducatie aan de Universiteit van Mainz. Tijdens zijn studietijd realiseerde Görg zich dat een vaste baan zijn creatieve werk zou beperken, en besloot hij om freelance kunstenaar te worden. Sinds 1977 is hij lid van de beroepsvereniging van beeldend kunstenaars Rijnland-Palts.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eGörg heeft in de loop van zijn carrière een onmiskenbare grafische stijl ontwikkeld, die wordt gekenmerkt door een rijkdom aan motieven die de kijker vaak pas bij nadere beschouwing wordt onthuld. Centraal in zijn schetsmatige litho's staan altijd menselijke figuren, getekend met een vluchtige techniek, zwierige lijnen en delicate arceringen die leiden tot plastische modelleringen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eIn zijn werken voelt men de adem van de Griekse oudheid, waarvan het mensbeeld Görg inspireerde tot zijn eigen figuurcreaties. Bijzonder opmerkelijk zijn zijn vrouwelijke naakten, die hij in talloze variaties heeft vormgegeven en die een gracieuze tederheid en evenwicht openbaren. De esthetische litho's en etsen van Jürgen Görg, die altijd een zekere beheersing van de techniek tonen, zijn al meermaals bekroond met felbegeerde prijzen en onderscheidingen. Zo ontving de kunstenaar in 1980 de aanmoedigingsprijzen van de deelstaat Rijnland-Palts voor grafiek en voor schilderkunst.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eMet zijn individuele en expressieve werken heeft Görg een vaste plaats veroverd in de grafische kunst van onze tijd. Sinds 1978 waren zijn composities al met groot succes te zien op meer dan veertig solo- en groepstentoonstellingen. In verzamelaarskringen zijn de litho's en etsen van Jürgen Görg zeer gewild. Zijn artistieke talent blijft onbetwist.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607596970308,"sku":"812","price":850.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Juergen_goerg_galerie_vogel_grafik_papier_aquatintara-radierung-lithografie_Daemmerung_2.webp?v=1717702568"},{"product_id":"jurgen-gorg-dinner","title":"Jürgen Görg Dinner","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eDe gerenommeerde graficus \u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003eJürgen Görg\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e werd in 1951 geboren in Dembach. Na zijn eindexamen in Koblenz studeerde hij kunsteducatie aan de Universiteit van Mainz. Tijdens zijn studie realiseerde Görg zich dat een vaste baan zijn creatieve werk zou beperken en besloot hij freelance kunstenaar te worden. Sinds 1977 is hij lid van de beroepsvereniging van beeldende kunstenaars Rijnland-Palts.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eGörg heeft in de loop van zijn carrière een onmiskenbare grafische stijl ontwikkeld, gekenmerkt door een overvloed aan motieven die de toeschouwer vaak pas bij nadere inspectie onthullen. Centraal in zijn schetsmatige litho's staan altijd menselijke figuren, getekend met een vluchtige techniek, zwierige lijnen en delicate arceringen, die leiden tot plastische modelleringen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eIn zijn werken voelt men de adem van de Griekse oudheid, waarvan het menselijke ideaal Görg inspireerde tot zijn eigen figurencreaties. Vooral zijn vrouwelijke naakten vallen op, die hij in tal van variaties heeft vormgegeven en die een gracieuze tederheid en balans onthullen. De esthetische litho's en etsen van Jürgen Görg, die altijd een zekere beheersing van de techniek tonen, zijn al meerdere malen bekroond met begeerde prijzen en onderscheidingen. De kunstenaar ontving onder andere in 1980 de Förderpreise van de deelstaat Rijnland-Palts voor grafiek en voor schilderkunst.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eMet zijn individuele en expressieve werken heeft Görg een vaste plaats veroverd in de grafische kunst van onze tijd. Sinds 1978 zijn zijn composities al met groot succes te zien geweest op meer dan veertig solo- en groepstentoonstellingen. In verzamelaarskringen zijn Jürgen Görgs litho's en etsen uiterst begeerd. Z\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eijn artistieke talent blijft onbetwist.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607597953348,"sku":"813","price":850.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Juergen_goerg_galerie_vogel_grafik_papier_aquatintara-radierung-lithografie_dinner_1.webp?v=1717702536"},{"product_id":"jurgen-gorg-szenerie","title":"Jürgen Görg Scenarium","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eDe gerenommeerde graficus \u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003eJürgen Görg\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e werd in 1951 in Dembach geboren. Na zijn eindexamen in Koblenz studeerde hij kunsteducatie aan de Universiteit van Mainz. Tijdens zijn studie realiseerde Görg zich dat een vaste baan zijn creatieve werk zou beperken en besloot hij freelance kunstenaar te worden. Sinds 1977 is hij lid van de beroepsvereniging van beeldende kunstenaars van Rijnland-Palts.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eGörg heeft in de loop van zijn carrière een onmiskenbare grafische stijl ontwikkeld, die wordt gekenmerkt door een overvloed aan motieven die de kijker vaak pas bij nadere inspectie onthullen. Centraal in zijn schetsmatige litho's staan altijd menselijke figuren, getekend met een vluchtige techniek, zwierige lijnen en delicate arceringen, die leiden tot plastische modelleringen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eIn zijn werken voelt men de adem van de Griekse oudheid, waarvan het menselijke ideaal Görg inspireerde tot zijn eigen figurenscheppingen. Bijzonder opmerkelijk zijn zijn vrouwelijke naakten, die hij in talloze variaties heeft vormgegeven en die een gracieuze tederheid en evenwicht onthullen. De esthetische litho's en etsen van Jürgen Görg, die altijd een zekere beheersing van de techniek tonen, zijn al meermaals bekroond met begeerde prijzen en onderscheidingen. De kunstenaar ontving onder andere in 1980 de Förderpreise van Rijnland-Palts voor grafiek en schilderkunst.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eMet zijn individuele en expressieve werken heeft Görg een vaste plaats veroverd in de grafische kunst van onze tijd. Sinds 1978 zijn zijn composities al met groot succes te zien geweest op meer dan veertig solo- en groepstentoonstellingen. In verzamelaarskringen zijn de litho's en etsen van Jürgen Görg zeer gewild. Zijn artistieke talent blijft onbetwist.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607598215492,"sku":"811","price":690.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Juergen_goerg_galerie_vogel_grafik_papier_aquatintara-radierung-lithografie_szenerie_2.webp?v=1717702496"},{"product_id":"jurgen-gorg-tango-i","title":"Jürgen Görg Tango I","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eDe gerenommeerde graficus \u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003eJürgen Görg\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e werd geboren in Dembach in 1951. Na zijn middelbare school in Koblenz studeerde hij kunsteducatie aan de Universiteit van Mainz. Tijdens zijn studie realiseerde Görg zich dat een vaste baan zijn creatieve werk zou beperken en besloot hij freelance kunstenaar te worden. Sinds 1977 is hij lid van de beroepsvereniging van beeldende kunstenaars Rijnland-Palts.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eGörg heeft in de loop van zijn carrière een onmiskenbare grafische stijl ontwikkeld, gekenmerkt door een overvloed aan motieven die de toeschouwer vaak pas bij nader inzien onthult. Centraal in zijn schetsmatige litho's staan altijd menselijke figuren, getekend met een vluchtige techniek, zwierige lijnen en delicate arceringen die leiden tot plastische modelleringen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eIn zijn werken voelt men de adem van de Griekse oudheid, waarvan het menselijk ideaal Görg inspireerde tot zijn eigen figurencreaties. Bijzonder opmerkelijk zijn zijn vrouwelijke naakten, die hij in talloze variaties heeft vormgegeven en die een gracieuze tederheid en balans onthullen. De esthetische litho's en etsen van Jürgen Görg, die altijd een zekere beheersing van de techniek tonen, zijn al meerdere malen bekroond met begeerde prijzen en onderscheidingen. Zo ontving de kunstenaar in 1980 de promotieprijzen van de deelstaat Rijnland-Palts voor grafiek en schilderkunst.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eMet zijn individuele en expressieve werken heeft Görg een vaste plaats veroverd in de grafische kunst van onze tijd. Sinds 1978 zijn zijn composities al met groot succes te zien geweest op meer dan veertig solo- en groepstentoonstellingen. In verzamelaarskringen zijn de litho's en etsen van Jürgen Görg uiterst gewild. Z\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 16px;\"\u003eijn artistieke talent blijft onbetwist.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607598477636,"sku":"179","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Juergen_goerg_bilder_kuenstler_frau_akt_Galerie_Vogel_Kunsthandlunng_2.webp?v=1717702518"},{"product_id":"saxa-audrey-hepburn","title":"SAXA Audrey Hepburn","description":"\u003cp\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa_Sascha_lehmann_Kuenstler_portrait_galerie-vogel_1.webp?v=1723125207\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van SAXA alias Sascha Lehmann (geboren in 1975) is woordkunst. Hij schrijft zijn schilderijen, letter voor letter.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cp\u003eArtistiek werkt hij voornamelijk met één instrument – zijn woorden. Zo schrijft hij in het land van dichters en denkers gedichten en gedachten, verhalen en biografieën.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eZijn handgeschreven woordkunstwerken, met inkt op canvas, visualiseren delen van deze teksten en slagen erin de twee grote artistieke gebieden literatuur en beeldende kunst op één vlak te verbinden. Op deze manier versterkt en\/of bevraagt hij inhoudelijke verbanden, thema's en uitspraken.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHij nodigt zijn publiek altijd uit tot dialoog, niet alleen wanneer hij op lezingen uit zijn schilderijen voorleest. Bovendien ligt de nadruk op handschrift als persoonlijke uitdrukkingsmogelijkheid hem bijzonder na aan het hart.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDaarom werkt hij regelmatig samen met scholen om kinderen en jongeren, maar ook leerkrachten en ouders te inspireren voor taal en schrijfvaardigheid.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSAXA's werken zijn inmiddels vertegenwoordigd in talrijke tentoonstellingen, collecties en instellingen in binnen- en buitenland. Zo bevinden zijn portretten zich onder andere in musea zoals het KarlMarx-Haus in Trier, het August-Macke-Haus in Bonn en het Duitse Röntgen-Museum in Remscheid.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607618924868,"sku":"344","price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa-Galerie-Vogel-Audrey-Hepburn.webp?v=1717615501"},{"product_id":"saxa-audrey-hepburn-iii","title":"SAXA Audrey Hepburn III","description":"\u003cp\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa_Sascha_lehmann_Kuenstler_portrait_galerie-vogel_1.webp?v=1723125207\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van SAXA alias Sascha Lehmann (geboren in 1975) is woordkunst. Hij schrijft zijn schilderijen, letter voor letter.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cp\u003eArtistiek werkt hij voornamelijk met één instrument – zijn woorden. Zo schrijft hij in het land van dichters en denkers gedichten en gedachten, verhalen en biografieën.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eZijn met de hand met inkt op linnen geschreven woordkunsten verbeelden delen van deze teksten en slagen erin de twee grote artistieke gebieden literatuur en beeldende kunst op één enkel vlak te verbinden. Op deze manier versterkt en\/of bevraagt hij inhoudelijke verbanden, thema's en uitspraken.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSteeds nodigt hij zijn publiek uit tot dialoog, niet alleen wanneer hij op lezingen uit zijn beelden voorleest. Bovendien ligt het handschrift als persoonlijke uitdrukkingsmogelijkheid hem bijzonder na aan het hart.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDaarom werkt hij regelmatig samen met scholen om kinderen en jongeren, maar ook leerkrachten en ouders te enthousiasmeren voor taal en schrijfvaardigheid.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSAXA's werken zijn inmiddels vertegenwoordigd in talrijke tentoonstellingen, collecties en instellingen in binnen- en buitenland. Zo bevinden zijn portretten zich onder andere in musea zoals het Karl Marx-Haus in Trier, het August Macke-Haus in Bonn en het Deutsches Röntgen-Museum in Remscheid.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607619023172,"sku":"816","price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/SAXA-Audrey_Hepburn-III-Galerie_Vogel_Heidelberg_1.webp?v=1717615476"},{"product_id":"saxa-bruce-springsteen","title":"SAXA Bruce Springsteen","description":"\u003cp\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa_Sascha_lehmann_Kuenstler_portrait_galerie-vogel_1.webp?v=1723125207\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van SAXA alias Sascha Lehmann (geboren in 1975) is woordkunst. Hij schrijft zijn schilderijen, letter voor letter.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cp\u003eArtistiek werkt hij voornamelijk met één instrument – zijn woorden. Zo schrijft hij in het land van dichters en denkers gedichten en gedachten, verhalen en biografieën.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eZijn met de hand met inkt op doek geschreven woordkunstwerken verbeelden delen van deze teksten en slagen erin om de twee grote artistieke gebieden literatuur en beeldende kunst op één enkel niveau te verbinden. Op deze manier versterkt en\/of bevraagt hij inhoudelijke verbanden, thema's en uitspraken.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSteeds nodigt hij zijn publiek uit tot dialoog, niet alleen wanneer hij op lezingen uit zijn schilderijen voorleest. Bovendien ligt hem het handschrift als persoonlijke uitdrukkingsmogelijkheid bijzonder na aan het hart.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDaarom werkt hij regelmatig samen met scholen om kinderen en jongeren, maar ook leerkrachten en ouders te enthousiasmeren voor taal en schrijven.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDe werken van SAXA zijn inmiddels vertegenwoordigd in talrijke tentoonstellingen, collecties en instellingen in binnen- en buitenland. Zo bevinden zijn portretten zich onder andere in musea zoals het Karl Marx-Haus in Trier, het August Macke-Haus in Bonn en het Deutsches Röntgen-Museum in Remscheid.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607619055940,"sku":"345","price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa-Galerie-Vogel-Bruce-Springsteen.webp?v=1717615448"},{"product_id":"saxa-frida-kahlo","title":"SAXA Frida Kahlo","description":"\u003cp\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa_Sascha_lehmann_Kuenstler_portrait_galerie-vogel_1.webp?v=1723125207\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van SAXA alias Sascha Lehmann (geboren in 1975) is woordkunst. Hij schrijft zijn schilderijen, letter voor letter.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cp\u003eArtistiek werkt hij voornamelijk met één instrument – zijn woorden. Zo schrijft hij in het land van dichters en denkers gedichten en gedachten, verhalen en biografieën.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eZijn met de hand met inkt op doek geschreven woordkunstwerken verbeelden delen van deze teksten en slagen erin de twee grote artistieke gebieden literatuur en beeldende kunst op één niveau met elkaar te verbinden. Op deze manier versterkt en\/of bevraagt hij inhoudelijke verbanden, thema's en uitspraken.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHij nodigt zijn publiek altijd uit tot dialoog, niet alleen wanneer hij voorleest uit zijn schilderijen tijdens lezingen. Bovendien ligt de handgeschreven tekst als persoonlijke uitdrukkingsmogelijkheid hem bijzonder na aan het hart.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDaarom werkt hij regelmatig samen met scholen om kinderen en jongeren, maar ook leerkrachten en ouders, te enthousiasmeren voor taal en schrijfvaardigheid.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSAXA's werken zijn inmiddels vertegenwoordigd in talrijke tentoonstellingen, collecties en instellingen in binnen- en buitenland. Zo bevinden zijn portretten zich onder andere in musea zoals het KarlMarx-Haus in Trier, het August-Macke-Haus in Bonn en het Deutsches Röntgen-Museum in Remscheid.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607619088708,"sku":"347","price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa-Galerie-Vogel-Frida-Kahlo.webp?v=1717615417"},{"product_id":"saxa-jim-morrison","title":"SAXA Jim Morrison","description":"\u003cp\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa_Sascha_lehmann_Kuenstler_portrait_galerie-vogel_1.webp?v=1723125207\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van SAXA, alias Sascha Lehmann (geboren in 1975), is woordkunst. Hij schrijft zijn schilderijen, letter voor letter.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cp\u003eArtistiek werkt hij voornamelijk met één instrument – zijn woorden. Zo schrijft hij in het land van dichters en denkers gedichten en gedachten, verhalen en biografieën.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eZijn met de hand met inkt op doek geschreven woordkunstwerken verbeelden delen van deze teksten en slagen erin de twee grote artistieke gebieden, literatuur en beeldende kunst, op één enkel niveau te verbinden. Op deze manier versterkt en\/of bevraagt hij inhoudelijke verbanden, thema's en uitspraken.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHij nodigt zijn publiek altijd uit tot dialoog, niet alleen wanneer hij tijdens lezingen uit zijn schilderijen voorleest. Bovendien ligt hem het handschrift als persoonlijke uitdrukkingsmogelijkheid bijzonder na aan het hart.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDaarom werkt hij regelmatig samen met scholen om kinderen en jongeren, maar ook leerkrachten en ouders, te enthousiasmeren voor taal en schrijven.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSAXA's werken zijn inmiddels vertegenwoordigd in talrijke tentoonstellingen, collecties en instellingen in binnen- en buitenland. Zo bevinden zijn portretten zich onder andere in musea zoals het Karl Marx-Haus in Trier, het August Macke-Haus in Bonn en het Deutsches Röntgen-Museum in Remscheid.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607619154244,"sku":"348","price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa-Galerie-Vogel-Jim-Morrison.webp?v=1717615358"},{"product_id":"saxa-john-lennon","title":"SAXA John Lennon","description":"\u003cp\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa_Sascha_lehmann_Kuenstler_portrait_galerie-vogel_1.webp?v=1723125207\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van SAXA alias Sascha Lehmann (geboren 1975) is woordkunst. Hij schrijft zijn beelden, letter voor letter.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cp\u003eArtistiek werkt hij voornamelijk met één werktuig – zijn woorden. Zo schrijft hij in het land van dichters en denkers gedichten en gedachten, verhalen en biografieën.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eZijn met de hand met inkt op doek geschreven woordkunstwerken verbeelden delen van deze teksten en slagen erin de twee grote artistieke gebieden literatuur en beeldende kunst op één enkel niveau te verbinden. Op deze manier versterkt en\/of bevraagt hij inhoudelijke verbanden, thema's en uitspraken.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHij nodigt zijn publiek altijd uit tot dialoog, niet alleen wanneer hij op lezingen voorleest uit zijn beelden. Bovendien ligt het handschrift als persoonlijke uitdrukkingsmogelijkheid hem bijzonder na aan het hart.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDaarom werkt hij regelmatig samen met scholen, om kinderen en jongeren, maar ook leerkrachten en ouders te enthousiasmeren voor taal en schriftontwikkeling.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSAXA's werken zijn inmiddels vertegenwoordigd in talrijke tentoonstellingen, collecties en instellingen in binnen- en buitenland. Zo bevinden zijn portretten zich onder andere in musea zoals het KarlMarx-Haus in Trier, het August-Macke-Haus in Bonn en het Deutsches Röntgen-Museum in Remscheid.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607619252548,"sku":"346","price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa-Galerie-Vogel-John-Lennon.webp?v=1717615322"},{"product_id":"saxa-leonardo-dicaprio","title":"SAXA Leonardo DiCaprio","description":"\u003cp\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa_Sascha_lehmann_Kuenstler_portrait_galerie-vogel_1.webp?v=1723125207\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van SAXA alias Sascha Lehmann (geboren in 1975) is woordkunst. Hij schrijft zijn schilderijen, letter voor letter.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cp\u003eArtistiek werkt hij voornamelijk met één instrument – zijn woorden. Zo schrijft hij in het land van dichters en denkers gedichten en gedachten, verhalen en biografieën.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eZijn handgeschreven woordkunstwerken, met inkt op canvas, verbeelden delen van deze teksten en slagen erin om de twee grote artistieke gebieden, literatuur en beeldende kunst, op één enkel niveau te verbinden. Op deze manier versterkt en\/of bevraagt hij inhoudelijke verbanden, thema's en uitspraken.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHij nodigt daarbij altijd zijn publiek uit tot dialoog, niet alleen wanneer hij op lezingen voorleest uit zijn schilderijen. Bovendien ligt hem het handschrift als persoonlijke uitdrukkingsmogelijkheid bijzonder na aan het hart.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDaarom werkt hij regelmatig samen met scholen om kinderen en jongeren, maar ook leerkrachten en ouders, te enthousiasmeren voor taal en schrijfvaardigheid.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSAXA's werken zijn inmiddels vertegenwoordigd in talrijke tentoonstellingen, collecties en instellingen in binnen- en buitenland. Zo bevinden zijn portretten zich onder andere in musea zoals het Karl Marx-Huis in Trier, het August Macke-Huis in Bonn en het Deutsches Röntgen-Museum in Remscheid.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607619449156,"sku":"349","price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/SAXA_Leonardo_diCaprio_Galerie_Vogel_Heidelberg_1.webp?v=1717615023"},{"product_id":"saxa-mercedes-mb-300-sl","title":"SAXA Mercedes MB 300 SL","description":"\u003cp\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa_Sascha_lehmann_Kuenstler_portrait_galerie-vogel_1.webp?v=1723125207\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van SAXA alias Sascha Lehmann (geboren 1975) is woordkunst. Hij schrijft zijn schilderijen, letter voor letter.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cp\u003eArtistiek werkt hij voornamelijk met één instrument – zijn woorden. Zo schrijft hij in het land van dichters en denkers gedichten en gedachten, verhalen en biografieën.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eZijn met de hand met inkt op doek geschreven woordkunstwerken verbeelden delen van deze teksten en slagen erin de twee grote artistieke gebieden literatuur en beeldende kunst op één niveau te verbinden. Op deze manier versterkt en\/of bevraagt hij inhoudelijke verbanden, thema’s en uitspraken.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHij nodigt zijn publiek altijd uit tot een dialoog, niet alleen wanneer hij tijdens lezingen uit zijn werken leest. Bovendien ligt hem het handschrift als persoonlijke uitdrukkingsmogelijkheid bijzonder na aan het hart.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDaarom werkt hij regelmatig samen met scholen om kinderen en jongeren, maar ook leerkrachten en ouders, te enthousiasmeren voor taal en schriftelijke vaardigheden.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSAXA's werken zijn inmiddels vertegenwoordigd in talrijke tentoonstellingen, collecties en instellingen in binnen- en buitenland. Zo bevinden zijn portretten zich onder andere in musea zoals het KarlMarx-Haus in Trier, het August-Macke-Haus in Bonn en het Deutsches Röntgen-Museum in Remscheid.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607619547460,"sku":"815","price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/SAXA__Mercedes_MB-300-SL_Galerie_Vogel_Heidelberg_1_4d62bb7a-0080-459b-b5a1-30dad311af15.webp?v=1720008800"},{"product_id":"saxa-the-rolling-stones","title":"SAXA The Rolling Stones","description":"\u003cp\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa_Sascha_lehmann_Kuenstler_portrait_galerie-vogel_1.webp?v=1723125207\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe kunst van SAXA alias Sascha Lehmann (geboren in 1975) is woordkunst. Hij schrijft zijn schilderijen, letter voor letter.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cp\u003eArtistiek werkt hij voornamelijk met één instrument – zijn woorden. Zo schrijft hij in het land van dichters en denkers gedichten en gedachten, verhalen en biografieën.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eZijn handgeschreven woordkunstwerken, met inkt op canvas, visualiseren delen van deze teksten en slagen erin de twee grote artistieke gebieden, literatuur en beeldende kunst, in één vlak te verbinden. Op deze manier versterkt en\/of bevraagt hij inhoudelijke verbanden, thema's en uitspraken.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHij nodigt zijn publiek altijd uit tot dialoog, niet alleen wanneer hij op lezingen uit zijn schilderijen voorleest. Bovendien ligt de handgeschreven tekst als persoonlijke uitdrukkingsmogelijkheid hem bijzonder na aan het hart.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDaarom werkt hij regelmatig samen met scholen om kinderen en jongeren, maar ook leerkrachten en ouders, te enthousiasmeren voor taal en schriftontwikkeling.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSAXA's werken zijn inmiddels vertegenwoordigd in talrijke tentoonstellingen, collecties en instellingen in binnen- en buitenland. Zo bevinden zijn portretten zich onder andere in musea zoals het Karl Marx-Haus in Trier, het August-Macke-Haus in Bonn en het Duitse Röntgen-Museum in Remscheid.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607619580228,"sku":"350","price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Saxa-Galerie-Vogel-The-Rolling-Stones.webp?v=1717615683"},{"product_id":"wolfgang-loesche-daisy-i-am-the-boss","title":"Wolfgang Loesche Daisy - Ik ben de baas","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Wolfgang-Loesche-Kuenstler_portrait_Galerie-Vogel_Heidelberg_3.webp?v=1723125217\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003eWOLFGANG LOESCHE\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eDe getalenteerde kunstenaar Wolfgang Loesche, geboren in 1947, heeft zich na zijn opleiding aan de Fachhochschule Bielefeld toegelegd op de Disney-eend Donald. Al meer dan 40 jaar brengt hij het iconische figuur tot leven in diverse variaties en projecteert hij alledaagse menselijke gevoelens erop.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eZijn levendige schilderijen met Donald Duck zijn een venster op het dagelijks leven, waarin Donald verschijnt als een voorbeeldige mens. Loesches composities zijn verhalend en anekdotisch, vaak aangevuld met ironische titels en opschriften. Hierbij geeft hij zijn acrylschilderijen en handtekeningen een ongelooflijke expressiviteit.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eLoesche varieert motieven behendig en speelt meesterlijk met Donalds mimiek om emoties uit te drukken. Zijn stijl doet denken aan pop-art en toont zijn vermogen om menselijke stemmingen over te brengen op de stripfiguur. Het werk van Wolfgang Loesche kenmerkt zich door zijn liefde voor detail en zijn creatieve weergave van menselijke gevoelens via Donald Duck.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607626330436,"sku":"227","price":460.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Wolgang-Loesche-zeichnung-i-am-the-boss-1-Donald-Duck_-Daisy-Galerie-Vogel-Heidelberg-32.webp?v=1717879836"},{"product_id":"wolfgang-loesche-daisy-me-and-you-and-the-rest-of-the-world-back","title":"Wolfgang Loesche - Ik en jij en de rest van de wereld terug","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Wolfgang-Loesche-Kuenstler_portrait_Galerie-Vogel_Heidelberg_3.webp?v=1723125217\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003eWOLFGANG LOESCHE\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eDe getalenteerde kunstenaar Wolfgang Loesche, geboren in 1947, heeft zich na zijn opleiding aan de Hogeschool Bielefeld toegelegd op de Disney-eend Donald. Al meer dan 40 jaar brengt hij de iconische figuur in diverse variaties tot leven en projecteert alledaagse menselijke gevoelens op hem.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eZijn levendige schilderijen met Donald Duck zijn een venster op het dagelijks leven, waarin Donald als een voorbeeldig mens verschijnt. Loesches composities zijn narratief en anekdotisch, vaak aangevuld met ironische titels en opschriften. Hij geeft zijn acrylschilderijen en handtekeningen een ongelooflijke expressiviteit.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eLoesche varieert motieven behendig en speelt meesterlijk met Donalds mimiek om emoties uit te drukken. Zijn stijl doet denken aan Pop-Art en toont zijn vermogen om menselijke stemmingen over te brengen op de stripfiguur. Wolfgang Loesches werk kenmerkt zich door zijn liefde voor detail en zijn creatieve weergave van menselijke gevoelens via Donald Duck.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Blauw","offer_id":48658609766724,"sku":"415","price":460.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Rood","offer_id":48658609799492,"sku":"416","price":460.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Geel","offer_id":48658609832260,"sku":"417","price":460.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Wolfgang-Loesche_original-Zeichnung-Galerie-Vogel_Heidelberg_Donald-Daisy_Me_and_you_and_the_rest_of-1.webp?v=1717876382"},{"product_id":"wolfgang-loesche-daisy-me-and-you-and-the-rest-of-the-world-front","title":"Wolfgang Loesche Daisy - Me and you and the rest of the world Voorkant","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Wolfgang-Loesche-Kuenstler_portrait_Galerie-Vogel_Heidelberg_3.webp?v=1723125217\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003eWOLFGANG LOESCHE\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eDe getalenteerde kunstenaar Wolfgang Loesche, geboren in 1947, heeft zich na zijn opleiding aan de Fachhochschule Bielefeld toegelegd op de Disney-eend Donald. Al meer dan 40 jaar brengt hij de iconische figuur tot leven in diverse variaties en projecteert hij alledaagse menselijke gevoelens op hem.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eZijn levendige schilderijen met Donald Duck zijn een venster op het dagelijks leven, waarin Donald verschijnt als een voorbeeldig mens. Loesche's composities zijn verhalend en anekdotisch, vaak aangevuld met ironische titels en opschriften. Daarbij geeft hij zijn acrylschilderijen en handtekeningen een ongelooflijke expressiviteit.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eLoesche varieert motieven vakkundig en speelt meesterlijk met Donalds mimiek om emoties uit te drukken. Zijn stijl doet denken aan pop-art en toont zijn vermogen om menselijke stemmingen over te dragen op het stripfiguur. Wolfgang Loesche's werk kenmerkt zich door zijn oog voor detail en zijn creatieve weergave van menselijke gevoelens door Donald Duck.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607626789188,"sku":"416","price":460.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/A-31-Wolgang-Loesche-zeichnung-Donald-Duck_-Daisy-Galerie-Vogel-Heidelberg-Kopie.webp?v=1717879989"},{"product_id":"wolfgang-loesche-daisy-overworked-underpaid-thats-my-trouble","title":"Wolfgang Loesche Daisy - overworked \u0026 underpaid dat is mijn probleem","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Wolfgang-Loesche-Kuenstler_portrait_Galerie-Vogel_Heidelberg_3.webp?v=1723125217\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003eWOLFGANG LOESCHE\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eDe getalenteerde kunstenaar Wolfgang Loesche, geboren in 1947, heeft zich na zijn opleiding aan de Fachhochschule Bielefeld toegelegd op de Disney-eend Donald. Al meer dan 40 jaar brengt hij het iconische figuur in diverse variaties tot leven en projecteert hij alledaagse menselijke gevoelens op hem.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eZijn levendige schilderijen met Donald Duck zijn een venster op het dagelijks leven, waarin Donald verschijnt als een voorbeeldige mens. Loesche's composities zijn narratief en anekdotisch, vaak aangevuld met ironische titels en opschriften. Daarbij geeft hij zijn acrylschilderijen en handtekeningen een ongelooflijke expressiviteit.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eLoesche varieert motieven behendig en speelt meesterlijk met Donalds mimiek om emoties uit te drukken. Zijn stijl doet denken aan pop-art en toont zijn vermogen om menselijke stemmingen over te brengen op de stripfiguur. Het werk van Wolfgang Loesche kenmerkt zich door zijn liefde voor detail en zijn creatieve weergave van menselijke gevoelens door middel van Donald Duck.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Blauw","offer_id":48658342183236,"sku":"219","price":460.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Rood","offer_id":48658342248772,"sku":"220","price":460.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Geel","offer_id":48658342281540,"sku":"221","price":460.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Wolfgang-Loesche_original-Zeichnung-Galerie-Vogel_Heidelberg_Daisy_Overworked_and_Underpaid_Rot_4e93d803-b3ed-472c-84e7-43656f72a5b5.webp?v=1717876017"},{"product_id":"wolfgang-loesche-daisy-together-forever","title":"Wolfgang Loesche Daisy en Donald - Voor altijd samen","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/Wolfgang-Loesche-Kuenstler_portrait_Galerie-Vogel_Heidelberg_3.webp?v=1723125217\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(227, 108, 9);\"\u003eWOLFGANG LOESCHE\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 20px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eDe getalenteerde kunstenaar Wolfgang Loesche, geboren in 1947, heeft zich na zijn opleiding aan de Fachhochschule Bielefeld gewijd aan Disney's eend Donald. Al meer dan 40 jaar brengt hij het iconische figuur tot leven in diverse variaties en projecteert hij alledaagse menselijke gevoelens erop.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eZijn levendige schilderijen met Donald Duck zijn een venster op het dagelijks leven, waarin Donald als voorbeeldig mens verschijnt. Loesche's composities zijn verhalend en anekdotisch, vaak aangevuld met ironische titels en opschriften. Hierbij geeft hij zijn acrylschilderijen en handtekeningen een ongelooflijke expressiviteit.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003eLoesche varieert motieven behendig en speelt meesterlijk met Donalds mimiek om emoties uit te drukken. Zijn stijl doet denken aan Pop-Art en toont zijn vermogen om menselijke stemmingen over te brengen op het stripfiguur. Het werk van Wolfgang Loesche kenmerkt zich door zijn liefde voor detail en zijn creatieve weergave van menselijke gevoelens via Donald Duck.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 18px;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Vogel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48607627084100,"sku":"413","price":460.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0834\/9329\/0308\/files\/A-6-Wolgang-Loesche-zeichnung-Donald-Duck_-Daisy-Galerie-Vogel-Heidelberg.webp?v=1717880116"}],"url":"https:\/\/www.galerie-vogel.de\/nl\/collections\/grafik-arbeiten-auf-papier.oembed?page=3","provider":"Galerie Vogel","version":"1.0","type":"link"}